冷云龙 发表于 2017-3-21 11:41:38

书画家冷望高


冷望高,别署逸庐,江西修水人,1959年8月生。学医出身,曾从事外科、骨科临床及医学教育等工作近二十年。1997年参与筹建九江书画院(后分别改名九江画院和九江美术馆),并于1998年调入从事专业创作至今。作品先后入选第五、六、八届全国书法展,全国首届、国际首届刻字书法展,全国第二、四届楹联书法展,全国第二届扇面书法展,首届中国书法家协会会员优秀作品展,中国当代千人千作书法大展等。
个人简介
冷望高,别署逸庐,江西修水人,1959年8月生。学医出身,曾从事外科、骨科临床及医学教育等工作近二十年。1997年参与筹建九江书画院(后分别改名九江画院和九江美术馆),并于1998年调入从事专业创作至今。作品先后入选第五、六、八届全国书法展,全国首届、国际首届刻字书法展,全国第二、四届楹联书法展,全国第二届扇面书法展,首届中国书法家协会会员优秀作品展,中国当代千人千作书法大展等。2009年,其作品和小传入编由中国艺术研究院编纂的《共和国书法大系·书家卷·下》。多次举办个人作品展览和出版作品集。2005-2006年就读于中国艺术研究院研修中国画,为当代著名文化学者、美术理论家及教育家陈绶祥教授艺术教育工作室访问学者。现为中国书协会员,江西省书协理事。
除专攻书法、绘画之外,兼攻篆刻、散文、摄影、平面设计等。
近年主要致力于传统风格山水画创作,潜心书法普及教学与研究。
绘画以来虽多次参加省市以及在多地举办个人展览,亦曾在省美展中获过奖,但唯潜心学习与创作,不断提高综合修养,未作加入各级各类美协的努力。
主要出版1998年,《冷望高书法作品集》,中国文联出版社。




2005年,《“百字过关”经典法书笔法详解》第一辑6本(江西美术出版社)。
2007年,《中国书法“百字过关”学习方法系列丛书》第二辑10本(二十一世纪出版社)。
2008年,《“百字过关”现代汉字书写方法速成训练》(二十一世纪出版社)。
2009年,《冷望高书画印作品集》,现代出版社。
2011年,《冷望高作品集(一)山水画卷》,江西人民出版社。
2012年,《冷望高作品集(二)书法卷》,江西人民出版社。
2015年,《大家风范·冷望高作品》,北京工艺美术出版社。
2015年,《冷望高作品集(三)篆刻卷》,待定。
2015年,《冷望高作品集(四)散文随笔卷》,待定。
名家评论做个现时代的旧文人
——书画家冷望高印象
文/玉阶梅
我是何时开始记住冷望高这个名字的,现在已不能确切了。至少也有十多个年头吧,先是在不少场所看到他的书法作品,只觉得那方峻爽利的碑书,辅以帖书的舒缓滋润,烂漫可喜。后来陆陆续续听到不少关于他的故事。那时候,我在九江电视台《背包客》栏目做编导兼摄像,有一次采访一个书家,他谈起九江书画圈子里的逸闻趣事时说到冷望高。记得当时他以饶有兴味的口吻说:“冷望高这家伙聪明,别看他洋洋洒洒的一笔字,其实他的本业是医生。从事过将近二十年的临床医疗和教学工作,治愈过不少病患,挽救过不少生命。在从医之余的间隙时间,纯粹因为爱好,对书法作过锲而不舍的探求,从而为今天的职业艺术之路作了一个无意的铺垫。”听起来就像金圣叹评介《水浒》的作者施耐庵:本无一肚皮宿怨要发挥出来,只是饱暖无事,又值心闲,不免伸纸弄笔,寻个好题目,要出自家许多锦心绣口。
这才知道,冷望高转行为专职书画艺术工作者是近十多年的事。我的内心不免就犯起了嘀咕:医学是现代科学,唯说条件,条件是因果性的,讲究的是定理、论证,是一丝不苟的严谨;而书法是传统艺术,像禅宗一样讲究一个“机”字,是飞跃的,超因果性的,盖承自易经的卦爻之动,与庄子的《齐物论》异曲同工,机在于阴阳黑白变化之先端,这才真的是创造性的。冷望高在这两个门类之间跨越、腾挪,那需要怎样的由蛹化蝶?也许他凭借某种天资和痴迷,在弯弯曲曲中摸索到了如许门径。如同《圣经》记载的那样:有人向盲者说我是基督,盲者摸着他的手无钉痕,答道你不是基督。因此,很多刚刚从事书法的人也有大摸样,但他们的手上没有钉痕。冷望高为了让笔下的字有钉痕,他将下半辈子都交付给了这门几乎与中国传统文化的各个领域都有关联的手艺活儿。
真正的书法首先是一门手艺活儿,是一种精准的、恬静的表现,它受制于内心情感的深层节奏。潜在的情感不是突如其来的,它最初是酝酿着的,像种子里的生命一样沉睡着,慢慢地,它才舒展开来。一幅作品,虚实相生,动静相应,应该遵循一种内在的节奏,有其自身的冲动和后继动作的呼应,像飞鸟一样颉颃相随,有缓有急地向前滑行。飞鸟是无拘无束而又遵循着翱翔规律的,书法艺术亦当具有自由自在的内质。美学家宗白华先生说:书法是表现各时代精神的中心艺术。它与书写者和欣赏者的综合素养如才能、阅历、眼界、格调、器识等紧密相关。
冷望高习书,是从理性到感性,再从感性到理性的反复锤炼的过程,也就是说经历过从见山是山、见水是水到见山不是山、见水不是水的螺旋式上升的认知与体验,将书法理论与实践予以很好地结合,同时涉猎广博,胸襟开阔,志趣高标,于诗文、篆刻、绘画等都下过不浅的工夫,具备很好的功力,所以他的笔下不管是书法或是文字或是印章或是绘画,技巧和神韵都能达到一个高度。观其用笔方圆兼济,老辣生拙,恣意纵横,有时并不特别讲究外在的精微,而是轻重自然,收放合度,笔墨生发之际,能于法度之外营造出一种动静相生的烂漫之意,观之有峻朗和煦之感,仿佛春夜静坐,香茗在手,远离尘嚣,让人感到惬意爽快。
冷望高晓得:凡是根本问题往往是极其简单平实的,最聪明的办法往往是愿意多下笨工夫。所以他于经典法帖临习用功最勤,从不轻率地写“聪明字”,亦不轻易地追求创新。经过多年的如琢如磨,他把书画以及相关的阅读与思考当成了生活方式,一路行来,将性情泼染得淋漓尽致。作为体制内的人,思想却在体制之外。作为一个文人,他有责任感,有批判精神,内心却狷介难训。因为直率,赢得诚恳;因为直接,口无遮拦,无人识得,或起谤讪。然而,经过世事的打磨,方今棱角也渐渐迟钝,只是表面上和光同尘,心底里泾渭分明而已。知命之年,冷望高学会了与生活与时代与社会握手言和,不再追求表面浮华、外界的认可,刻意的是纯粹的、本质的东西,故而,远离发布会、开幕式,不请外行讲话、借名人渲染,唯愿于纷纭中享一份宁静,于谄媚中据一点操守,于虚妄中存一处真实,于秾艳中寻一缕淡香。只将有限的生涯往画画、写字、刻印、读书等方面生发,间或调弄管弦,结交知音,游历名胜,且作生命的浅吟低唱,秋月春花。
冷望高涉足绘画的时间不到十年,已然精进到让行家们颇为惊叹。他在将近五十岁时才拿画笔,凭着他的清醒认识,必不能像年轻人那样走寻常之路,他选择以古人为师,打十年基础,事实证明走的是一条终南捷径。首先深入传统,于宋元明清诸家择其善者心追手摹,亦步亦趋,不断从古人作品中揣摩意趣,探求精神,先与古人“合”,然后与古人“分”,非合无以分,合必归于分。所谓分,是不同程度、以不同方式与传统拉开距离。久而久之,若有新的面目出现,便自然成就了“创新”。对于国画,他始终保持清醒的认识,宁可规规矩矩老老实实,一步一个脚印地积累过来,也不过早地轻易地妄求面目的出现,不做过早的定型。他觉得即使60岁之后开始画具有自己风格的画,一点也不晚。
知命之年的冷望高,在浮躁的当下能守一分难得的淡定,躲进小楼,在自己的天地里,让生活偏安,让内必丰盈。
冷望高相处现代的纷繁,紧跟时代的步伐,观念是新的,视野是开阔的,于网络、数码、计算机硬件、软件的应用,都能赶得上趟儿,没有被年轻人拉下,甚至走在了前列。但是,其情怀之根却是传统的,道德修养和人文操守依然烙着旧文人的印记。让人不禁想起冷望高说过的一句话:“做个现时代的旧文人”。
不舍朝朝暮暮只为书妙画精
——记国家一级美术师、九江美术馆职业书画家冷望高
文/陈泽富(《商赢》杂志记者、总编)
笔者在不少高雅场所,都见过冷望高的字:老辣生拙,姿意纵横,既有深厚的传统功力,又有清新的个性风貌。因未曾谋面,猜想可能是六七十岁的老先生。近日与朋友登门拜访,给我三个意外:一是并非老头,而是刚“知天命”;二是并非科班出身,而是曾经从业近二十年的外科医生和医学教师,然后弃医从艺;三是并非独擅书法,而是于绘画、篆刻、诗文、摄影等均有造诣的多才多艺者。
医学和书画,本是两个完全没有关联的职业。但冷望高早在青年时代就对书法情有独钟,工作之余,勤于练习,有人说他无师自通,其实他的“老师”就是古人。多年来先唐楷再魏碑,然后汉碑,二王、石鼓、金文、宋元明清诸家,择其要者反复揣摩,深入临摹,尽量做到形神兼备,不断从经典杰作的宏观和细微处获得有益的滋养。当他的创作已经趋向成熟和稳定,按俗话说就是该“出师”了,他却依然坚持临摹,并且告诫自己不要过早形成面目。对前来向他求教的后学者,同样反复强调临摹的重要。
弯路和捷径是一对矛盾,人人都想走捷径,不走弯路。冷望高何尝不是如此,而事实是,从医学到艺术,他走了漫长的弯路。假如年轻时就开始,无疑现在成就更大,可惜命运没能这样安排。命运安排他走弯路,在锲而不舍的行进途中终于走上了正道,悟到了捷径便能豁然开朗。用他自己的话说,一个人要想做成一件事,只要认清方向和下足功夫就可以了。就说绘画,他是47岁才开始的,自感年岁不轻,马齿已增,容不得蹉跎,因而习画之始就抱定决心要走捷径。他每天深居简出,躲在书房里研读画史与画理,对五代以及宋元明清诸家山水画择其要者认真临摹,如农夫耕田,不舍朝暮。他还舍弃一些已有的手艺和爱好,集中精力积攒自己,很快就得到行家的肯定和市场的认可。
冷望高常常感叹:赶上了太平盛世是一种幸运,衣食无忧,住行舒适,能静心作画、写字、读书、交游,寻觅属于自己的方位。因此,他非常珍惜时光,把艺术追求作为一种生命存在的方式。他不染烟棋牌,不近休闲娱乐,远离世俗纷争,酒席应酬之类大多唯恐避之不及,绝大部分时间都蜷缩在他的书斋画室内,营造着属于自己的理想和快乐王国。他谨记恩师的话:“作画本是大生意,卖画些许小生计。”人有人品,艺有艺德,在这个充满商业气味的时代,是迎合市场需求还是遵循绘画发展规律专心画好画?是以卖画为主还是以画画为主?是迁就别人还是坚守自己?冷望高常常这样追问。他清醒地认识到,成功没有标准,难以评价,人生在世几十年也许根本看不到,所以他不追求成功,只希望在岁月的流逝中能够有所进步,哪怕每天只有一点点。
其实,在人们看来他已然成功,早年成为中国书协会员、省书协理事,近年凭业绩获得国家一级美术师的破格晋升。书、画、篆刻以及诗文全面发展的艺术家也是少数。尤其正值盛年,发展空间完全有理由期待。书法作品多次入选全国重要展览,2009年中国艺术研究院编纂的《共和国书法大系》,其中的作品卷只收建国以来包括已故书家600人,江西省只收8人,冷望高能够列于其中,这是国家级学术机构对他的成就和影响的认可。此外还多次举办个人作品展览,多次出版作品集,编著出版《百家过关》书法普及教程图书十七种等,都形成了良好而广泛的影响。绘画艺术亦呈快速上升势头,2011年出版《冷望高作品集·山水画卷》。他的老师、中国艺术研究院教授、著名画家、美术教育家陈绶祥先生为其画册题词:“习画之道心正手勤,作画之理善思眼明,判画之则字骨诗魂”。这既是对他的褒奖,也是对他的期望。


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